Cyriak y el loop infinito de lo bizarro.

Si bien hay rarezas que se pueden encontrar a la vuelta del link en la increíble e intimidante red de redes, existen excepciones –dentro de estas piezas de la mente humana buscando experimentar con su hemisferio izquierdo- en las que todo lo bizarro puede realmente tener sentido en un contexto –algo- artístico. Ese es el caso de las obras audiovisuales de Cyriak.

Si el internet y sus componentes más extraños hubiesen tenido una orgía mental con las ondas más psicodélicas y surrealistas dentro del cerebro de Cyriak Harris (sí, Cyriak es su nombre) sería explicación más cercana a lo que podría pasar en las animaciones que crea este artista freelance inglés. Comenzó aproximadamente en el 2004 y el trabajo no ha parado hasta tener los resultados que tal vez nunca se esperó: desde bumps (comerciales de duración corta) para Adult Swim y Cartoon Network hasta comerciales de grande escala para Coca-Cola y EA. El contenido fuera de lo normal y las combinaciones de-lo-que-no-te-esperabas hicieron que el internet tome riendas en el asunto y vea en el trabajo de Cyriak un gran y gigantesco “qué carajos”…que al parecer gustó a algunos cuantos millones alimentando el morbo de querer más rareza de la comunidad virtual que siempre pide más y más.

Los "loops” (secuencias en repetición) tienden a variar a menudo y (en algunas ocasiones) nada es igual a lo anterior. Lo impensable se vuelve realidad y lo irracional encuentra su cúspide en los videos de no más de 3 minutos y gifs que se encuentran por ahí con el sello Cyriak que promete en cada nueva obra, alguna otra que nueva bizarrada que tu ni yo lo esperábamos. ¿Quién entiende a Cyriak y a su peculiar modo de ver las cosas? No lo sé, pero de algo que es cierto es que la creatividad lo acecha y lo ha transformado en un ser con una visión artísticamente peculiar, lo cual me parece estupendo. Una creatividad que no tiene fin como sus secuencias que cada vez son más impresionantes que las otras. Aleluya por el Photoshop y el After Effects que sin estos, el dichoso no sería nada.

Más de Cyriak // YouTube

Paperman y lo que no se vio(NSFW).

Creo que todos ya saben acerca de Paperman. El corto de Disney ganador de un Oscar por su avanzada técnica de animación y blablablá. Pues ahora los muchachos de College Humor decidieron darle un toque…fuera de los términos “Disney” y darle una continuación a esa tierna historia de amor que involucra a los personajes en blanco y negro…y a los papeles de avión (que, bueno, tenían un plan). Esta pequeña animación (obvio que no oficial) sólo apta para mayores es simplemente un mate de risa.

5 tomas, Pisa

Ya van dos semanas (o tres, no sé) de las que visité esta ciudad. Acogedora y tranquila. El sol simplemente estuvo a mi favor ese domingo (hurra por eso!), aunque el frío nunca termina por distraerte un poco. Debo admitir que no extraño el calor de Lima (por ahora). #Toscana

Pueden checar mis otras fotos acá.

El episodio nunca transmitido de Dexter

Soy un niño de los 90s, y como tal, mi infancia (al igual que el de otras generaciones previas) se vio plagada de los programas infantiles de la televisión. Fue a la mitad de los noventas donde la televisión por cable llegó a los hogares de mi país, y en serio tuve suerte. Cartoon Network fue uno de esos canales que se dedicaba a la transmisión 24/7 de programas infantiles y fue durante los 90s que alcanzó su máximo apogeo por las producciones animadas que se hicieron. Los muchachos de los estudios de Cartoon tuvieron talento y sus series originales fueron un éxito: “La Vaca y el Pollito”, “Johnny Bravo”, “Coraje el Perro Cobarde”, “Ed, Edd y Eddie”, “Las chicas Superpoderosas” y “El Laboratorio de Dexter” (tal ves uno de mis favoritos). Y es este último el cual ha hecho noticia hace unos días atrás.

Ok. Para quienes no saben (o nunca vieron la serie): Dexter es un niño genio y vive en un hogar común y corriente. Este pasa su tiempo encerrado en su laboratorio (que curiosamente queda tras un estante de libros). Tiene una hermana (Dee-Dee) que siempre entra al laboratorio (sabe Dios cómo) y frustra sus invenciones, lo cual es casi siempre el eje de los episodios.

La serie fue un éxito rotundo. Y al menos, los de mi generación recuerdan qué tan estresante era Dee-Dee en cualquier episodio de este programa. Todos los que crecimos viendo esta serie, sabemos que no tenía algún contenido violento o fuera de lo normal…O eso pensaba hasta ayer. Pasando el rato en Tumblr y viendo algunas imágenes de un episodio de esta serie que tal ves no recordaba, pero que al final se trataba de un episodio nunca lanzado…por algunas obvias razones.

El removedor de Rudeza.

Al parecer todo empezó hace unas cuantas horas atrás (22 de enero). Adult Swim (bloque de programación para adultos en Cartoon Network) subió en su cuenta de YouTube lo que sería el episodio “baneado” (o perdido, para hacerlo más dramático) de El Laboratorio de Dexter tras 15 años de silencio tras su creación. Las razones por su no transmisión son obvias, e incluso su creador, Genndy Tartakovsky, alegó que Cartoon Network no quiso trasmitir este episodio por que era “muy duro”. Se dice que se iba a lanzar en 1996 en el primer segmento del episodio 12 de la primera temporada (Se dice, por que solo lo vi en un comentario de YouTube, no esperen mucho, jaja), pero lo que parece cierto es que el episodio fue visualizado por una audiencia una vez en Los Angeles Comic Book and Science Fiction Convention hace un tiempo atrás.

El episodio está en inglés, y la verdad no creo que se haya doblado al español latino con las voces características. Las malas palabras están censuradas por bleeps y no hay duda de que estas palabrejas si fueron dichas por las voces originales.

“Rude Removal” comienza de manera peculiar.  La imagen que abre el capítulo es algo obscena (la tienen abriendo este post). Dexter ha creado el “Removedor de Rudeza” y Dee-Dee hace de las suyas como siempre en el laboratorio. Este piensa remover todo lo brusco de su hermana y terminan ambos en una pelea que los lleva a uno de los ductos del removedor, en donde se crean dos pares de Dexter´s y Dee-Dee´s (buenos y crudamente violentos). Estos últimos hacen un desmán tanto en la cocina y en el laboratorio mismo, lanzando palabrotas por aquí y por allá.

Versión Sin Censura (Fan-Made).

No, no crean que es la original, jaja. Las mentes maestras de edición y fans aferrimos de la serie se las ingeniaron para crear las dichas malas palabras uniendo algunas sílabas de otras frases de la voz de Dexter en inglés. El resultado es una curiosa edición “uncut” bien sincronizada con la original!

TVU: Una sinfonía de sonido

The Velvet Underground marcó historia con Nico hace unos varias décadas atrás con el famoso álbum de la banana. Si bien no habían logrado la fama antes del disco histórico, la –pequeña- ayuda del gran Andy Warhol (que en parte tuvo el estatus de productor) haría que estos entraran dentro de un nivel mucho más avanzado, ubicándolos dentro del círculo de las bandas más importantes de la época. Se sabe que la participación de Warhol no fue muy activa tras el éxito de TVU&Nico (la banda rompió lazos con él), pero no hay que pasar por desapercibido las interacciones entre la banda y el artista durante ese tiempo. Una de esas pruebas es una de las varias películas que en su tiempo Warhol realizó y en la cual, The Velvet Underground forma parte de. The Velvet Underground: A symphony of Sound, se llama. Dura más de una hora y se enfoca a los más profundos aspectos de la banda (si es que de alguna manera se puede decir, jaja). Una hora de ensayo, riffs, caras y el hijo de Nico (haciendo una actuación especial). Una grabación en un formato algo crudo (16mm), típico de las películas que Warhol realizaba en esa época.

La película es algo especial. Tal ves por el hecho de sentir que estas en uno de los ensayos con una de las bandas más históricas y más aun, en uno de los lugares donde el arte moderno se desarrolló como nunca (The Factory de Andy Warhol, el pequeño estudio neoyorquino donde se crearon las más famosas obras de Arte Pop warholianas). Un ambiente cálido para el desenvolvimiento de la música en donde hay una cierta conexión entre todos los miembros para hacer una sesión improvisada. Se cree que este film sería proyectado durante los conciertos de TVU, previos a su show o durante. Típico de los Velvets el uso de lentes oscuros y algo atípico, el uso de un zoom de forma psicodélica de vez en cuando por Warhol. Un hecho curioso es que el ensayo se detiene súbitamente por la presencia (así se cree) de policías tras una queja de excesivo sonido (The Factory quedaba en un edificio de apartamentos).

 

13 tomas: Florencia

Es el 2013 y han pasado 7 días desde tal. Y yo? Yo acá, al otro lado del mundo en una ciudad donde se respira arte y crisis (ya hablaré luego de eso). Acá 13 tomas random que seleccioné de las que pude tomar durante estas semanas!

Fotografías + lapsos + velocidad de obturación y la estación espacial= Arte.

 

Este pequeño video creado por Christoph Malin muestra cómo es que desde la Estación Espacial Internacional (ISS en sus siglas en inglés) y junto con una Nikon D3s (anclada a esta) se puede hacer un increíble trabajo visual. Basándose en la famosa escena de la película Tron (1982) de la carrera de autos, Malin decidió unir cada fotografía de rastro de luz dejado por las estrellas y otros objetos de la tierra (que ciertamente se puede observar la increíble contaminación de la luz en las grandes ciudades) para obtener un magnifico resultado luego de su unión y post-renderización. Malin afirma que su otra inspiración fue en definitiva, el lanzamiento de Baumgartner (otra gran proeza!) de hace unos cuantos días.